Впервые в России. Представляем вашему вниманию книгу одного из самых известных и любимых теноров современности

“Музыка для меня – необходимость,

Так же, как и любовь.

И, что самое главное, она — моя Судьба,

Неизбежная, как течение времени”.

Андреа Бочелли – один из величайших мифов третьего тысячелетия, всемирно известный тенор. На страницах этой книги тосканский гений дарит нам музыку. Музыку тишины…

История Амоса, героя этого захватывающего романа, очень похожа на биографию самого Андреа Бочелли. Амос – прославленный артист с богатым внутренним миром, который подвергает себя жесткой самокритике. Читатель узнает о становлении его блестящей карьеры, о его семье, друзьях и о первой любви. И о том, что, даже став настоящей легендой, он не утратил скромности.

В этой книге — правдивая история о человеке, который совершал ошибки, мучился сомнениями, переживал маленькие и большие горести, о его необычной судьбе и удивительном даре.

Со страстной искренностью и обезоруживающей нежностью атор рассказывает о своем отце, о встрече со своей подругой Вероникой. Он берет читателя за руку и уводит в свой мир – богатый, сложный и хрупкий.

Андреа Бочелли

Андреа Бочелли родился 22 сентября 1958 года в Лаятико в провинции Пиза. Получил юридическое образование в Университете Пизы.

Бочелли — это чудо в мире музыки. Победив в 1994 году на фестивале в Сан-Ремо в категории «Новые исполнители», он взорвал международные рейтинги. Всего было продано более 70 миллионов его дисков.

Бочелли выступал с самыми именитыми музыкантами на сценах крупнейших театров всего мира. Он удостоен звезды на знаменитой «Аллее Славы» в Голливуде, Калифорния.

An operatic double bill, featuring two rarely-performed works of the Russian repertoire, performed by leading stars of the Bolshoi Opera. Rimsky-Korsakov held Dargomyzhsky’s opera in high esteem, admiring especially his setting of recitative; after Dargomyzhsky’s death, it was Rimsky-Korsakov who completed the orchestration of “The Stone Guest.” Rimsky-Korsakov’s own opera “Mozart and Salieri” is a brilliant exploration of the rivalry between those two composers which later provided the inspiration for Peter Shaffer’s play “Amadeus.” The texts for both operas are taken almost verbatim from works of Alexander Pushkin, without an intervening librettist. Color, Mono, 4:3, 132 minutes; Sung in Russian, with optional subtitles in English, French, and Russian, All regions

124 minutes, Color, 4:3, Mono, All regions

Composed in 1898, “The Tsar’s Bride” was Rimsky-Korsakov’s tenth opera. Based on the true story of an ill-fated peasant bride of Tsar Ivan (“Ivan the Terrible”), the opera was composed in a traditional musical style, filled with lush “cantilena” melodies, intended by the composer as a response to the ubiquitous influence of Wagner. This 1983 Bolshoi Opera production features a magnificent cast under the direction of Yuri Simonov. Color, Mono, 4:3, 158 minutes; Sung in Russian, with optional subtitles in English, French, and Russian, All regions.

Another important volume in VAI’s series of Russian operatic masterpieces, The Golden Cockerel (also known as “Le coq d’or,” or, in the original Russian, “Zolotoy Petushok”) was Rimsky-Korsakov’s last, and most modern opera. Completed in 1907, the opera’s biting satire of the Tsar and Russian imperialism made it controversial for its time, delaying the premiere until about a year after Rimsky-Korsakov’s death, in 1909. This DVD presents a stylistically authentic live 1986 performance by the Yerevan Alexander Spendiaryan State Academic Theatre of Opera and Ballet, under the direction of the company’s Music Director, Aram Katanian. Includes optional subtitles in English, French, Italian, Russian, and Spanish. 123 minutes, Color, mono, 4:3, All regions.

The Moscow Chamber Opera Theatre made operatic history in 1974 with their definitive production of The Nose by Dmitri Shostakovich (1906-1975). It marked the first time this modern masterpiece had been performed in Russia since its 1930 premiere; rehearsals were supervised by the composer himself. In the words of Boris Pokrovsky, who founded the Moscow Chamber Opera Theatre in 1972, “Shostakovich loved us. He loved this production. He loved our young theatre as one loves children for whom one has high hopes. For our theatre, the association with such a great artist and human being became the inspiration for the future life of our company.”

In this 1979 taping of the production, the esteemed conductor Gennady Rozhdestvensky leads soloists, Chorus, and Orchestra of the Moscow Chamber Opera Theater. DVD bonus: Footage of Shostakovich at one of the rehearsals (1975), and Boris Pokrovsky speaking about the genesis and importance of the production. In Russian; subtitles in English, French, Italian, Russian, and Spanish. 111 minutes, Color, stereo, 4:3, All regions.

"Buy this video - it's worth every penny"
  - Estep (American Record Guide)

“Un document captivent”
  - Michel Parouty (Diapason)
    “Diapason D’Or” November 2010