 Увеличить
|
Концерт для фортепиано с оркестром - первый шедевр Арама Хачатуряна, первого композитора Востока, ставшего классиком на Западе. Тональность, звуковой образ, фактурный облик титульной темы концерта близки теме вступления Первого фортепианного концерта Чайковского; общие принципы диалога фортепиано и оркестра - концертам Рахманинова. Есть, однако, еще два композитора-современника, чье влияние должно быть особо отмечено. Общая конструкция концерта (титульная тема повторена в коде финальной, третьей части), а также облик фортепианной партии в целом (графичность, акцент на ударных звучностях) - сближают Концерт Хачатуряна с Первым концертом Прокофьева (в той же тональности). В частности, очень близки темы главных партий обоих концертов. Заметим, с консерваторских лет, когда (в классе Мясковского) состоялось очное знакомство двух композиторов, музыка Прокофьева оставалась для Хачатуряна сильнейшим впечатлением и творческим импульсом музыкальной современности. Другой современный автор, повлиявший прежде всего на гармонию и оркестровый стиль Хачатуряна, - Морис Равель.
Премьера Третьей симфонии, написанной к 30-ой годовщине Октябрьской революции, прошла в Ленинграде 13 декабря 1947 года, с оркестром Ленинградской филармонии; 25 декабря состоялась московская премьера, на этот раз с участием Государственного симфонического оркестра СССР. В обоих концертах партию органа исполнил Исай Браудо; дирижировал Евгений Мравинский. Обе премьеры прошли удачно, и тем неожиданнее был разгром, всего лишь через месяц устроенный симфонии партийными деятелями. Современный взгляд на Третью симфонию, вероятно, должен быть двояким: с одной стороны, Хачатурян не сумел согласовать «внешнюю» форму «юбилейного сочинения» с формой «внутренней», психологической; с другой стороны, - в Симфонии заметны поиски композитором нового музыкального языка и звуковых контрастов. Это особенно заметно в сопоставлении ослепительного фанфарного мотива труб и бурной органной импровизации, а затем и в остро-диссонантном совмещении этих звуковых пластов. Форма одночастной Симфонии - сонатная, где темой главной партии является трубная фанфара; тема побочной (также в до мажоре) «условно-восточна», напоминает то ли восточную, то ли испанскую тему. В коде побочная тема - грандиозный танец в блестящем оркестровом «наряде». Непрерывное нарастание оркестровых эффектов усиливает «испанские» ассоциации (в частности, с «Болеро» Равеля, а также сходство с некоторыми фрагментами музыки Дебюсси и де Фальи.
Треклист:
Концерт для фортепиано с оркестром, ре бемоль мажор 1. Allegro ma non troppo e maestoso 2. Andante con anima 3. Allegro brillante
Симфония №3 (симфония-поэма), до мажор, для большого симфонического оркестра, органа и 15 труб 4. Allegro moderato, maestoso
год выпуска : 0 производство : Россия стили : Классическая музыка наличие на складе : Уточните, пожалуйста
заказать товар:
возможно
|